家业的酒桶制作与点缀餐桌的器物制作——MARUMATSU-GAMA・松本格的陶器之道。读懂时代，同时守护丹波焼的本质。

活用丹波传统红土，打造中西皆宜的日用器物

工房里陈列着大小不一的各式器物。既有活用丹波特有红土、散发温暖气息的茶色系器物，也有面向年轻世代、采用双色设计的鲜艳器物。MARUMATSU-GAMA 的松本格先生，目前创作的核心，是在保留丹波焼特色的同时，制作贴近当代生活的器物。

“丹波焼的特色还是要保留下来。在保留红土特性的同时，制作符合当下时代的作品。即便是和食器，也希望能适用于西餐，那样的质感更受欢迎。”

格先生十分重视的是，以亲民的价格，制作让人能够轻松日常使用的器物。

在 SNS 上看到 MARUMATSU-GAMA 的器物盛放着意想不到的料理时，他会感到惊喜——即使是同一件器物，不同的人使用，呈现出的表情也完全不同。

“看到有人喜欢并使用自己的器物，真的会感到很开心。器物只有到了使用者手中，才算真正完成。”

丹波焼不像有田焼或美濃焼那样具备量产体制，各个窑元规模都不大。正因如此，手工制作的魅力、泥土的温度，才能被清楚感受到。

“希望能提升丹波焼的知名度，让更多人使用它。我觉得那对丹波焼来说才是最好的事。”格先生语气温和地说道。

从酒桶制造全盛期，见证变化的少年时代

格先生是拥有悠久历史的窑元继承人，但他对此并没有太多心理负担。

“比如父亲是卖菜的，那卖菜就是理所当然的事。并不是什么特别的事情。”

在经济高速增长时期，MARUMATSU-GAMA 的主力产品是日本酒用的陶制酒桶。工房里摆满了用石膏模具成型的各尺寸酒桶，曾经迎来一年生产数万只的全盛期。格先生也自然而然地进入工房帮忙，从为酒桶口安装塑料盖这样的工作开始。

随着时代变化，酒桶需求逐渐衰退，周围的窑元陆续停止生产。如今，在关西地区仍在制作 5.4 升与 9 升规格酒桶的，只剩下 MARUMATSU-GAMA 一家。因为工房里仍保留着大型窑炉，所以至今仍默默持续制作。

“看着工房的运作和制作的东西，即便还是孩子，也能感受到时代正在变化的氛围。”

对格先生来说，继承家业是一件再自然不过的事情。高中毕业后，他没有去陶艺学校，而是直接进入家业，从父亲那里学习技术。最初尤其困难的是酒桶的制作。

“桶盖和桶身是分开的。要把这两个部件严丝合缝地结合起来非常难，只要有一点偏差，烧成后检查就会漏酒。”

在不断失败中，格先生始终积极面对。“一开始就能做到完美的人并不存在。我只是相信自己总有一天能做到，然后不断动手去做。”他笑着说道。

渐渐地，他开始制作餐桌上使用的餐具，增加了产品线，也拓展了色彩表现。

“如果一直只有传统丹波焼的黑色、茶色，是很难被接受的。在保留传统优点的同时，也必须制作让顾客愿意使用的现代设计。”

先人们传承下来的色彩，以及当代所需要的色彩。格先生珍视两者，持续进行着他的器物创作。

享受泥土触感的人气电动拉坯体验

近年来，格先生特别投入的是陶艺体验。新冠疫情期间，他将工房的一部分改装为独立空间，打造了电动拉坯体验区。

“以前几乎都是手动拉坯体验，现在电动拉坯的人气要高得多。”

购买器物的顾客多为四、五十岁年龄层，而陶艺体验则以二十多岁的年轻世代为主。不仅是日本国内，来自美国、加拿大、澳大利亚等海外的访客也在增加。

“一碰到泥土，大家都会说‘好舒服！’。确实，日常生活中几乎不会接触泥土。希望大家能通过体验，对陶艺产生兴趣。”

说到立杭的乐趣，“能感受到四季变化这一点很好。空气清新，夏天的田园风景也很美。希望大家能在陶之乡的窑元街找到心仪的窑元，并实际前往拜访。”

始终保持自然、亲切姿态的格先生，以轻快、不造作的方式，将丹波焼的魅力传递给每一位来访者。