走向外面的世界，又回到这里。最终抵达的，是故乡的温度。TANSEN-GAMA·市野清治的选择——以顾客的笑容为动力之路

放下压力，把顾客的喜悦作为最重要的动力

力道十足却又不失洗练气质的烧紧花器；以及刻有整齐细密凹槽、呈现出现代感的线文（指在器物表面刻出线条纹样的装饰技法）盘与杯。这些作品，正是 TANSEN-GAMA 第三代陶工市野清治先生（以下简称清治先生）一路走来的写照。

现在，清治先生在作陶中最为珍视的，是使用者露出的笑容。曾经，作为丹波焼年轻陶工的他，积极挑战各类公募展与传统工艺展，在百货公司与画廊不断举办个展，走在“陶艺作家”的道路上。他不断打磨自身个性，追求高度的艺术性。然而，在这些耀眼活动的背后，清治先生也默默承受着内心的纠葛。

“办个展真的非常辛苦。压力和责任都很重。顾客连同艺术价值一起购买作品，总会期待‘下一次会是什么样的作品’。为了回应这种期待而不断投入精力，慢慢地就觉得很吃力了。”

大约十年前，清治先生做出了从“陶艺作家”这一位置稍稍退一步的决定。如今，他以在家乡立杭的画廊销售为中心，专注于制作贴近日常生活、便于使用的器物。过去是为了表达自我而揉土，现在则把全部技艺，奉献给“以四十多岁为中心的年轻世代顾客，会选择什么、又会如何感到喜悦”这一点。由此诞生的器物中，静静地寄宿着清治先生的美学意识。

“顾客能在生活中使用，并因此感到开心，那就足够了。现在，听到别人说‘这是件好器物’，是让我最开心的事。”

从量产走向个性的时代。三十多岁时，受到家业之外世界的刺激

从出生开始，身边就有陶器存在，是再自然不过的风景。据说祖父那一代，会挑着壶等器物前往神户行商，用来交换大米。到了父亲那一代，则转向制作水缸、酒壶等大量生产的器物。

高中毕业后，清治先生在会计专门学校学习，随后前往爱知县濑户市修业两年，曾在从事大量生产的窑元工作。

“继承家业，是必须要做的事。当时正值经济景气，我也觉得应该能过上安稳的生活。”

22岁时回到立杭，协助父亲进行大量生产的工作。但看到同龄陶工在外学习、创作出更具个性的作品，他深受刺激。以此为契机，他第一次走进个展，开始通过欣赏多样作品来学习。

“走出去的人，把在京都或信乐学到的东西当作养分，做出了很厉害的作品。我也想试试，于是从三十岁左右开始参加公募展。”

当时丹波焼的知名度还不高，经常被误认为同样是烧紧的“備前焼”。清治先生开始了面向外界‘推销自己’的活动。在没有 SNS 的年代，百货公司和画廊的个展，是展示产地与个性的主要方式。

从三十多岁到四十多岁，清治先生不断追求自己真正想做的表达。在形状、颜色与釉药搭配之间反复尝试，只为做出能触动人心的作品。结果虽获得高度评价并多次入选，但他坦言，那条路并不轻松。

“年轻时很开心，总是不断冒出想做的东西。但渐渐地变得痛苦起来，只凭经验在做，自己内心已经无法再诞生新的东西了。”

把产地的连结，传递给下一代

现在，清治先生最期待的，是美食与温泉旅行。曾经的兴趣高尔夫因腰伤暂停，取而代之的是细细品尝美味、度过悠闲时光。

“像京都料理店那样，连氛围都能用眼睛享受的餐厅很好。去温泉旅行，慢慢放松也很不错。”

此外，清治先生的女儿千里女士，也在京都学习陶艺六年，确立了属于自己的风格。面对她与父亲厚重风格不同、柔和可爱的色调器物，清治先生始终温暖守望。

谈到丹波焼的未来，清治先生提到了产地的优势。“立杭在两公里范围内，几乎所有窑元都聚集在一起。这种地理上的接近，以及横向的联系，正是丹波的强项。希望年轻一代能一边商量、一边共同振兴丹波。”

凝视外部世界、倾注心血追求个性、与压力对峙的三十五年。如今的清治先生，双手变得沉稳而轻盈，一边想象着使用者的笑容，一边转动着陶轮。