觀賞、觸摸、使用。一切皆「舒心」。COCOCHIYA市野雅利滿足五感的器物創作

一切皆以「舒心」為本。訴諸感官的器皿創作

市野雅利先生（以下簡稱雅利先生）所製作的器物，具有獨特的存在感。柔和的靛藍色、令人不禁想觸碰的質感、握在手中恰到好處的重量。「看似隨處可見，卻又格外美好」，充滿不需言說、令人心安的魅力。

窯號名為「COCOCHIYA」。其意是「舒心」，使用的舒心、觸碰的舒心、觀賞的舒心。如其名所示，最重視的是使用者拿在手中瞬間所感受到的那份「舒心」。

「簡約卻又引人注目的器物。不需要言語說明，只要看到的瞬間就能直覺地想著『好像不錯呢』，我想創作這樣的器物。希望能讓日常的心情變得更豐盈一些。」

曾經，他也有過沉浸於追求自我表現的藝術創作時期。然而隨著時代變遷，重心逐漸轉移到植根於生活的實用器物。

「不是描摹明確的完成圖，而是將自己『有這樣的東西就好了』的感覺化為形體。在以自己的方式改編傳統技法的同時，思考如何融入自我風格。這是不斷試驗與摸索的過程。」

不強烈主張自我，而是貼近使用者的生活。這種減法美學，蘊藏於COCOCHIYA 的器物之中。

縫補手套、冬日酒粕。銘刻於記憶中的家業風景

市野先生的原初記憶，存在於祖父一代延續至今的窯元日常之中。他清楚記得小學時期，祖母在工房縫補手套破洞的身影。

「為了撐開手指部分，會削製木枝做成圓形的工具。我也和祖母一起幫忙縫補。」

冬日休息時間，在煤油暖爐上烤熱酒粕後撒上砂糖來吃。年末時節，在父親準備的新茶碗上寫下自己喜歡的文字或畫上圖案，用完成的專屬茶碗迎接新年。存滿錢就必須用鐵鎚敲破、沒有孔洞的撲滿。雅利先生心中，刻畫著許多融入生活的豐富陶器記憶。

「當時只是單純覺得有趣，但父親在生活中自然地給予我們能對器物產生情感的巧思。現在回想起來，真的是非常寶貴的經驗。」

國中時期隱約意識到家業，但高中畢業後卻想「認識這個世界」，刻意走向截然不同的領域。在甲子園球場賣啤酒、擔任保全、在電器行工作……。憑著好奇心體驗了各種不同職業。二十歲時，終於正式踏上陶藝之路。

在京都學習陶藝與釉藥基礎，在滋賀的窯元修業。修業期間的夏天，第一次在京都的陶器市擺設自己的作品。雖是自信之作，卻未能如願賣出，切身體會到創作的嚴峻。這段經驗，連結到回到家業後對「使用者視角」的追求，以及如今COCOCHIYA 的風格。

滋養豐盈感性的真實生活

在創作陶器的空檔，雅利先生沉浸於各種興趣之中。

第一個是參訪寺院。父親過世時，因為每天誦唸御詠歌（以五七五七七詠唱的寺院和歌）直到四十九日，而與妻子一起展開西國三十三所的巡禮。

「季節的花卉、莊嚴的木造建築與佛像。一切都美麗得令人心靈滌淨。無論何時前往，都有美好的『氣』在流轉」

第二個是栽培從寺院獲贈的蓮花株。作為吉祥之物懷著感恩之心培育。第三個是製作拉麵。取高湯後的昆布和小魚乾也不浪費，製成佃煮或香鬆。

「我雖然容易厭倦，但這三件事卻持續至今。」他笑著說道，流露出不勉強、真實自然的生活態度。雅利先生這樣的生活本身。彷彿化為器物的溫度顯現出來。

「立杭這裡的山景真的很美。沿著隨季節變換表情的闊葉林山登高，可以遠眺至淡路島。從大阪、神戶、京都過來也只要一個半小時左右。意外地近呢！」

丹波焼的歷史與四季流轉的風景。希望您能在這個兩者兼具的地方，遇見觸動五感的「舒心」。