「器物唯有注入茶湯方得圓滿」——追求茶道本質的 SHINSUI-GAMA市野信水氏無盡的探索

不刻意出力的自然之姿，淬煉出與茶室和諧共鳴的器物

工坊旁設置的藝廊中，靜謐地陳列著市野信水先生（以下簡稱信水先生）燒製的茶道具與餐具。

柴窯的自然釉令人聯想到古丹波的深邃表情。信水先生靈活運用登窯、穴窯等目前共四座柴窯，其中尤其偏愛穴窯燒製。因為唯有穴窯能創造出獨一無二的表情。

「比起刻意製作，自然放鬆下輕快地創作，有時反而能得到更好的成果。不燒製出來無從得知。製作也好、燒製也好、釉藥也好，一切都很困難。」

懷抱著這份困難，最終託付予陶土與火焰。身心順應自然力量，淬煉出融入茶室靜寂的器物。

為了親身體驗茶道的哲學，信水先生在六十歲之後重新開始學習茶道。透過這樣的體驗，他面對陶藝創作的態度也隨之轉變。

有掛軸、花與器皿。茶道由各種元素交織而成。他也開始學習書法，努力理解形塑茶道這一綜合文化之真正內涵。

「器皿要插上花、注入茶湯，方能圓滿完成。必須設想在茶室中使用的情景，製作出能在現場空間中發揮作用的器物。」

插上花後，器物與花皆生氣盎然。這般創造和諧的器物製作，正是信水先生所追求的目標。

身為長子自然承繼的窯元，對於襲名的內心掙扎

身為長子，信水先生承繼窯業是順理成章之事。高中畢業後前往京都的專門學校學習，之後在京都的窯元修業約兩年。

回到丹波立杭後，在初代門下製陶並學習茶道具的精髓，參加以製作花器、茶道具為主，創作眾多鐵釉陶器的人間國寶清水卯一先生為核心的聚會。一邊反覆參展公開徵選展覽，一邊磨練技藝。

父親過世時，雖有承繼窯元之意，卻無意繼承「信水」之名。「信水」之名的沉重壓力。當時他覺得自己尚未具備足夠的覺悟去承繼這個名字所蘊含的茶陶熱情。轉機出現在大型百貨公司的個展。條件是必須冠上「信水」之名。

「當時在知名大型百貨公司舉辦展覽會非常令人畏懼，壓力也很大。以五年後為目標，於2002年（平成14年）四十五歲時正式襲名。」

個展中，他不僅製作茶道具，也包含大型壺罐與實用食器等整套作品。信水先生以丹波焼特色的柴窯燒製具有古丹波風格的作品。

襲名後以每年兩至三次的頻率在全國各地舉辦個展。從北海道到九州，與全國喜愛茶陶的人們建立起深厚的聯繫。

在展覽會場經常聽到「我擁有 SHINSUI-GAMA 的器物」這樣的聲音。他深切感受到信水窯的器物在全國茶道練習的場域中代代相傳、持續被使用著。

心想「這樣就好」的瞬間即是終點——永遠追求進步的姿態

「希望始終對自己保持嚴格。一旦覺得『這樣就夠了』，就會停滯不前。」

信水先生持續以嚴格的眼光審視自己的作品。過去覺得優秀而珍藏的作品，經過十年、二十年再回顧時，有時會想「為什麼當時覺得這件作品珍貴呢？」。

「經過十年才終於覺得，自己或許稍微進步了一點點。燒製陶器是一條無盡的道路啊。」

時常有人委託製作「柿之蒂」（一種源自朝鮮半島的高麗茶碗)。這是那種將侘寂精神推向極致的茶碗，散發著質朴之美，蘊藏著不做作的深邃美感。削去刻意人為造作後所呈現的純粹之美。正因為無法刻意表現，才會遇到瓶頸。

「飯碗與抹茶碗看似相近卻截然不同。若不抱持著製作抹茶碗的意識去製作，就無法做出好作品。至今仍不斷掙扎著，為什麼總是做不到理想中的樣子。」

私底下，他開始嘗試打製十割蕎麥麵。在四個孩子與家人、孫輩齊聚的新年，親手打製蕎麥麵款待眾人。三歲的孫子也能坐在茶席上飲用抹茶。文化傳承於下一代，自然而然地進行著。

春秋兩季邀請茶道老師舉辦茶會。目前正在建造茶室，期盼能為造訪者在自然豐饒的環境中，於茶室裡提供茶道體驗。

「希望參觀完我們的藝廊後，能在茶室品嚐一服茶，享受茶的樂趣。鐵瓶與陶製茶釜的差異等平時無法體驗細節，若能讓大家感受到就太好了。」

以自然之姿製陶，以體驗方式學習茶道本質，並傳承給家人與訪客。信水先生的步伐，是一條通往質樸之美、永無止境的探索之路。