將陶土與火焰的魅力純粹地推向極致，貼近生活。融入使用者日常的MARUHACHI-GAMA・清水義久的器物

日常餐具的「用之美」，與作為創作者所追求的自然之美

清水義久先生（以下簡稱義久先生）在製作窯元的器物之餘，還懷著「希望能隨孩子的成長陪伴使用」的心意，推出了6色、3種尺寸的原創茶碗系列。他注重外觀帶來的第一印象以及拿在手中的質感，製作出日常中自然順手的餐具。

同時，作為個人創作者，他也在花器和壺等作品中，持續追求傳統古丹波所展現的自然釉之美。

薪窯火焰孕育出的灰被覆質感，蘊含著人工無法再現的深邃與力量。

「燒成的結果帶有偶然性，但為了達到那個境界，我會對窯內溫度進行極為細緻的調節。」

他並非將溫度提升至一般認為的高溫1300度，而是刻意控制在約1250度這一微妙的溫度區間維持數小時，之後再以約1200度左右的溫度，花時間緩慢地持續燒成。

這種「在恰當溫度下的長時間燒成」，為陶土帶來了僅屬於那一次的豐富表情。雖然無法看見窯內正在發生的變化，但他憑藉長年累積的經驗預測窯內環境，以嚴密的計算掌控到臨界點之前。自然之力與義久先生的知識經驗所產生的化學反應，為作品賦予了靜謐而有力的存在感。

放棄警察的夢想，踏上陶藝家之路

義久先生是清水家時隔70年誕生的男孩。父母雖未多言，但他深切感受到周圍的人對他作為MARUHACHI-GAMA繼承人寄予的厚望。

小學時代的義久先生，每天喊著「我出門了！」和「我回來了！」的地方不是家裡，而是工坊。工坊就是這樣一個每天自然經過的場所。放學後，職人和幫忙的阿姨們會笑著迎接他說「回來啦」，他便和朋友們跑去田野、河邊、山裡玩耍，度過了調皮而快樂的童年。

上了高中，在感受到周圍期待的同時，他也一度想成為自小嚮往的警察。

「因為想當警察而報考了法學院，但能力不及未能合格。最終進入經濟學系後，我下定決心：『畢業後就走燒陶這條路吧。』」  

大學畢業後先在家業工作了一年，卻遲遲無法全心投入。為了深入學習，他前往京都學習陶藝，之後拜入栃木縣益子燒的一位個人作家門下修業，目標是創作出帶有古丹波風情的作品。

在那裡，他經歷了家業的量產體制中無法學到的諸多工序——從黏土精製、日曬乾燥、石臼作業，到用腳踩踏練土。這段紮實的學徒時期，成為了義久先生陶藝理念與技術的根基。

隨著成長不斷來購買茶碗的男孩

某年的丹波焼陶器祭上，一位還未上小學的男孩前來購買6色3尺寸的原創茶碗系列。當時他選了最小尺寸的紅色。幾年後男孩再次來訪，說「變小了」，換成中尺寸的另一個顏色；又過了幾年，他又來買了「最大尺寸」的不同顏色。 

「這是為了讓人享受挑選顏色的樂趣、並能隨著成長持續使用而設計的茶碗系列。他一直選擇我們家的器物，也讓我見證了他的成長，至今難以忘懷。」

義久先生同時也是兩個孩子的父親。直到幾年前，去為兒子的棒球比賽加油助威，還是他最大的樂趣。 

最後，我們詢問了他對丹波焼與立杭的看法。

「丹波焼是每家窯元個性各自閃耀的陶器。我希望作為『兵庫縣的陶器』，能讓關西圈以外更多的人認識它。立杭靠近群山，秋天的紅葉和初夏的新綠等自然美景也很有魅力。如果大家能在體驗陶藝的同時，也感受這片土地的氣息就好了。」