將板金職人的經歷融入創作的異色陶藝家——CHIYOICHI-TOBO・清水萬佐年。想做的是「具備器物形態的物件」

目標是「具備器物形態的物件」

沿著上立杭白玉稻荷神社旁的狹窄坡道向上走，偶爾回頭，便能看到起伏柔和的群山，陶之鄉的景色盡收眼底。在半山腰住宅的牆面上，寫著「CHIYOICHI-TOBO」的名字，下方還隨意擺放著幾只壺。這裡正是「CHIYOICHI-TOBO」第四代陶藝家清水萬佐年先生（以下簡稱萬佐年先生）的工坊兼藝廊。

當我們詢問萬佐年先生如何定義丹波焼時，他清楚地區分了兩者：一類是現代感十足、色彩豐富且易於使用的「窯元商品」，另一類則是使用傳統登窯燒製的「作家作品」。這種輕盈而清晰的視角，也讓人感受到他在傳統與革新之間自由往來的姿態，以及丹波焼器物所蘊含的深度。

「我真正想做的，是那種和溫暖、柔和完全相反的——線條銳利而纖細的器物。」

萬佐年先生在創作時，總是帶著緊張感，以洗練的線條為意識，與作品認真對話。

「我追求的是讓使用者觸碰時不自覺屏息的『時尚器物』。我做的，與其說是餐具，不如說是『具有器物形態的物件』。」

在板金塗裝中磨鍊出的「修正線條」審美觀

小時候，他很喜歡親切和藹的祖父母，放學後常常去他們的作業場玩耍。祖父母忙碌於陶器工作的身影，是再尋常不過的日常景象，而工作間隙展現出的那份溫柔，至今仍深深留在他的記憶中。尤其是那股獨特的陶土氣味與潮濕的空氣感，更是令人難以忘懷。

「以前的作業場，比現在更有陶土味，也更潮濕。我當然很喜歡爺爺奶奶，也常去看他們，但說實話，那種作業場特有的空氣感，我一直都沒能真正喜歡上。」

當時的萬佐年先生，對陶器並沒有太多興趣，在學校裡也不太喜歡美勞課。不過，他卻能在修理椅子等「把壞掉的東西修好」的過程中，找到樂趣。

高中畢業後，他完全沒有繼承家業的打算。因為對汽車和摩托車的興趣，他進入了汽車相關的專門學校，學習板金與塗裝技術。

他曾在尼崎市的一家汽車用品店工作，但因為休假時間與朋友對不上而感到無趣，最終辭職。「對了，我家本來就是做陶器的啊。」這麼一想，他回到了立杭，隨後進入京都的陶藝學校學習。

「剛開始的時候，完全體會不到陶藝的樂趣。但每天去上課、和同伴交流的過程中，我慢慢看清了自己真正想做的東西。」

他之所以遲遲感受不到陶藝的魅力，源於童年時期對「厚重、深褐色器物」的傳統印象。然而，在學校接觸到多樣化的作品後，他意識到，自己在板金工作中培養出的「修正線條」的感覺，同樣可以運用到陶藝中。正是這一發現，讓他找到了展現個人風格的樂趣。

也想把日本酒文化傳播到世界

創作出如此時尚作品的萬佐年先生，私下裡卻十分親切可愛。如今，他最期待的，是結束一天工作後，靜靜品嘗日本酒的時光。

「我真的很喜歡日本酒，所以也希望外國朋友能更多地體驗日本酒。來訪的客人，我會用自己做的小酒杯請他們喝酒，當聽到他們說『好喝！』的時候，真的很開心。現在我的目標大概是：『推廣日本酒』佔六成，『和外國朋友一起喝日本酒』佔三成，『讓大家使用我的器物』只佔一成吧（笑）。」

最後，我們詢問他推薦來立杭的人體驗什麼。

「我現在還是很喜歡高爾夫，一個月至少去兩次。要不要試試高爾夫？從立杭出發，30分鐘範圍內大概有20座高爾夫球場。在大自然中打高爾夫，真的非常棒。」

曾經與「滿是泥土味」的家業保持距離，經歷了修理汽車的歷程後，才走上陶藝之路的萬佐年先生。扎根丹波這片土地，他將自己的好奇心、從外部世界獲得的新視角與現代感融為一體，持續追求能夠展現自我個性的丹波焼。