伝統と革新を「漆」で結ぶ。延年窯・市野正大が描く、日常に溶け込む用の美 

伝統を更新する色と質感。漆を施した陶器のうつわ 

丹波焼延年窯の3代目、市野正大（いちのまさひろ）さん（以下、正大さん）のうつわを手に取ると、まずその肌触りに驚かされる。陶器らしい土の温もりを残しながら、しっとりとなめらかなのだ。 白、赤、天然色を基調とした穏やかな色調は、日本人形のようなしとやかさと品があり、どんな料理も受け入れる懐の深さを感じさせる。  

正大さんの作品の大きな特徴は、父から受け継いだ「陶胎漆器（とうたいしっき）」の技法にある。陶器の素地に漆を施すこの手法は、全国的にも珍しいものだという。  

「漆の独特な質感や色味は、陶器の釉薬では出せない良さがあります。もちろん釉薬にも独特の魅力がある。その二つを組み合わせてみると、思いもよらぬ表情が生まれる。そこに面白さを感じて、色々試しながら遊んでいます」  

そう語る正大さんは、創造性と実用性の両立させることを大切にしている。漆の独特の触感は、うつわ同士を重ねたときの当たりを和らげてくれる。そんな実用的な面にも着目し、制作に取り入れている。 

「特別な時のためにと仕舞っておくより、日常で使ってもらいたい。日々の暮らしに自分のうつわがあるのがうれしいんです」。使い手の生活に寄り添える。そんな魅力が、正大さんのうつわからは感じられる。 

漠然とした意識が、本物に。環境が変えた陶芸への意識 

正大さんは窯元の家に生まれ、子どもの頃は、粘土で人形やロボットを作って焼いてもらい、それらを戦わせて遊んでいたのだという。 

「父や祖父については『ろくろを回せば、あっという間にうつわができる。魔法みたいですごいことをしているな』と仕事風景を見ているくらいでした。将来については、やきもの屋の家だし、そのうち自分も陶芸をやるんだろうな、というぼんやりした意識はあったと思います」  

その意識が変わったきっかけは、立杭を離れた学びの場にあった 。大学で陶芸を学んだ後、京都の陶工高等専門学校へ進学。そこには全国から集まった年下や同年代、一度社会人を経験してからやきものの道を志した30代まで、幅広い世代の仲間たちがおり、共に切磋琢磨することになった。  

「みんな陶芸に本気で、そんな環境に大いに刺激を受けました。特に社会人経験のある人たちは、意欲があって、将来のビジョンもはっきりしており、勉強させてもらいました。あの環境がなければ、今の自分はなかったかもしれません」  

幼い頃の体験と、京都で学んだ陶芸に対する意識を大切にしながら、丹波に戻った正大さんは、延年窯で日々作陶に励んでいる。 

丹波篠山の山野の風景と、猫と過ごす素朴な日常 

作陶の合間の休憩時間。正大さんは仕事場のベランダから、パノラマのような山野の風景を眺めてリフレッシュする。 

「春夏秋冬、それぞれに趣がありますが、目の前の山並みが色づいていく秋の紅葉が一番好きですね。以前、近くの神社に大きな古木が立っていて、地域のシンボルとなっていて、それも好きだった。あの木を含め、丹波の風景は作家の美意識として、丹波焼の中に宿っているんじゃないかと思います」 

古い丹波焼のうつわから、昔の丹波の風景を想像する。そんな楽しみ方もあるのかもしれない。 

仕事を終えると、飼っている猫と遊ぶ。心身の疲れが癒えるひとときだ。「猫派というか、猫というだけで好きですね」と目を細める表情からは、温厚な人柄がにじみ出る。  

最後に、丹波立杭の楽しみ方を聞いてみた。

「立杭から山を二つ越えたところにあるこんだ薬師温泉は、源泉かけ流しなのでおすすめです。丹波焼でできたお風呂もあるんですよ。窯元巡りを楽しんで、最後に温泉でゆっくり体を癒す。そうすればより丹波を満喫してもらえるんじゃないでしょうか」  

漆という日本古来の技術で丹波焼を表現する正大さん。その穏やかな語り口からは、伝統を気負いすぎず、純粋に「作ること」を慈しむ職人の誠実さが伝わってきた。